英国伦艺坎伯韦尔

我甚至可以跟面试官聊起我养的鹦鹉和平时喜欢看的动物视频。

Ava

录取院校与专业

伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院

爱丁堡大学

金斯顿大学

纽约视觉艺术学院

普瑞特艺术学院

申请时间线

·2022年12月：来到SIA

·2023年12月：完成作品集

·2024年1月：开始提交申请

·2024年3月：陆续收获Offer

高二下开始准备

坚定选择插画，以及SIA

作为国内美术生，国际艺术教育中给予学生们的自由对我来说吸引力实在太大了哈哈哈，我对于世界艺术以及欧洲独特的文化形成的社会氛围也很感兴趣。同时，我的家人也非常支持我在大学这个阶段出国学习、开阔眼界。

在和家人商量一致后，我们在高二下学期先后考察了许多家作品集机构。来到SIA时，我基本确定了插画或平面设计的基本方向。其实最开始我对插画的定义和概念非常模糊，视野还局限在更商业性的艺术作品，例如Quentin Blake的插图、Ashley wood的漫画等。

对此，SIA的老师们调出过去学生的作品来为我们讲解专业的具体细节，以及清晰地列出了基于我个人情况的详细申请时间线，这不仅让我更坚定地将插画作为自己的专业，也让我和家人有些无措的心安定下来。最终我们选择和SIA一起开启这趟不一样的旅程。

我相信大部分学习艺术的同学们都常常陷入“心理压力”的困境，毕竟艺术是没有上限的，总有作品比我现在正在创作的更好，总有艺术家比我更大胆更会表达。也正因艺术本身无法框限，人类才不断在摸索尝试中创造出闪耀在艺术界的新星。

加上留给作品集的时间有限，同时要考雅思成绩，在多重压力之下还不能忽略质量和数量的保障……看来，磨练意志也是作品集准备期间的挑战之一吧。（非常感谢老师们理解安慰我，陪伴我最终做完作品并提交。）

在SIA一步步完整作品中

桌游、立体书、雕塑......

插画的媒介是自由的，我也是自由的

我围绕历史、家庭困境和自我探索一共做了四个项目，聚焦的话题这都源自于日常所能够接触到的事物——在学校学习的历史、思考东亚家庭结构带给孩子和大人双方的影响、尝试着表达自己的情感。

《The Labyrinth of Time》

这个项目由一个科普性的漫画和一个简易桌游组成。历史是个没头没尾的东西，无数的巧合和必然钩织成这条无限延伸的线，它如此紧固也如此复杂，随意捏起一段，便有大半天可聊的话题。

出自Ava同学作品集，盗用必究

我尝试用浅显易懂的方式串起这些故事：关于一个女孩误入历史潮流而被卷携而去，或是来自不同时代的棋子在事件格子排列的棋盘中跳跃。

出自Ava同学作品集，盗用必究

随着女孩的脚步、游戏的进程，我用叙事、平面和立体展示人类社会的故事，无论勇敢的、罪恶的、圣洁的……最后驶向宇宙深处的地铁和棋盘上最后一格“To be continue”都示意着——我们的故事还远远没有结束。

出自Ava同学作品集，盗用必究

《THE ODD HOUSE》

这是一个挣扎的、古怪的故事。父母的性格、相处、教育方式是影响孩子成长非常重要的因素，而一个糟糕原生家庭会影响孩子的一生，留下深深的疤痕。

作品分为两个part，我在part1通过学习Quentin Blake的画风绘制了水彩和彩铅风格的六张图片，用幻想生物和奇异场景展示了控制欲、嘈杂的成长环境、世代沿袭的家庭关系等。

出自Ava同学作品集，盗用必究

part2则换成了孩子的视角——由大胆的想象和乐观的心态制成的一本拥有美好结局的漫画。

出自Ava同学作品集，盗用必究

《HOW DO I PRESENT MYSELF TO YOU?》

&

《THE Quirky Me》

最后这两个项目是为探索自我、表达感受而创作的。前者是由毛线、布料、特殊纸张做成的两本手工书，其中囊括了小装置、立体表现和不同媒介的组合，用不同颜色搭配形成迷茫和自信的对比，过去与未来的对比。

《HOW DO I PRESENT MYSELF TO YOU?》 出自Ava同学作品集，盗用必究

后者则由几个不同颜色形状的雕塑由纸浆和铁丝做成，它们的形状都是随机的，与我选择这样可塑性强的材料一样，我通过双手传达自己的情绪，当下的、独一无二的，正如这些雕塑一样。

《THE Quirky Me》 出自Ava同学作品集，盗用必究

美国SVA很好

但英国UAL更适合我

我曾参加了UAL camberwell的illustration面试和GSA的communication design面试。以下是我觉得比较重要的几点：

一、能够熟练的用英语讲述每一个作品的灵感、内容、立意；

二、对自己专业的定位和想要在这个领域做些什么有比较清晰的认知；

三、调整心态，用聊天的方式向面试官表达你的想法。

其实面试过程并不像我曾经想象的那么紧绷，或者说，本科面试本身也并不是一项死板的考试，它更像是为了更直接的了解彼此而安排的会议。我和面试官聊了喜欢的艺术家，他们也跟我分享了在我作品里会联想到的其他作品，我甚至可以跟面试官聊起我养的鹦鹉和平时喜欢看的动物视频。

最后决定去英国，也是和家人商量了很久的结果——比起美国我更偏向欧洲的文化氛围，也许更难找到工作，更保守，但更适合我。选择UAL也并不单纯是看上了UAL的名气，我觉得插画专业的申请难度也决定了我能在同学之间学到更多。

最后我想说，艺术不仅在于表达，更在于作者自身，艺术作品可以讨论任何事情，可以是任何形式，也可以没有任何意义。我想，一个好的创作者应该为作品投入心血和精力，赋予作品灵魂和力量，其实比起讨论好的创作者，我更愿意聚焦在作品上，一件引起共鸣的作品，那对于我来说它就是一件好作品。

如果你还想了解更多，可以私信小编咨询哦~