旧金山艺术学校

第十一期《走进北美电影学院》来到了气候宜人，环境优美的旧金山艺术学院，由惊迷影视特约作者周彦成带大家参观这所致力于纯艺术的高等学府。

学校概况

美国旧金山艺术学院（简称SAFI）至今已有一百三十多年的历史，地理位置优越，出门10秒钟即可走到著名的九曲花街，走路10分钟可到三藩的久负盛名的渔人码头。主校区总共只有一个街区这么大，登记的在校生约有650人，是一所小型规模的致力于纯艺术的高等教育院校。

如果说南加大是电影学院中的西点军校的话，旧金山艺术学院就是民办军事爱好者夏令营兼非正常人类研究中心，如果说南加大学生在毕业之后的战斗力是一百的话，这里的毕业生很可能是战斗力只有五的渣渣，但也有可能是战斗力五万以上的超级赛亚人。这朵开在湾区的奇葩培育出了《拆弹部队》《刺杀本拉登》女导演凯瑟琳毕格罗，《她》导演斯派克琼斯（看来说艺术学院女的多是汉子，男的多是娘炮这话不无道理），以及《卧虎藏龙》摄影师鲍德熹等等，当然如果你在湾区大小聚会上看到一些总是穿着人模狗样的《花样年华》和亚洲文化的仰慕者实际上连王家卫和杜可风都分不清楚的名义上为交流作品实际上是垂涎宴会免费酒水食物的吃了上顿没下顿的自诩为艺术家的流浪汉多半也是SFAI毕业的。

专业分布

研究生电影专业并没有明确的划分，统称为电影制作MFA，作品风格是偏艺术性强的实验电影，即便像路易斯布努埃尔和大卫林奇这样的超现实主义殿堂级人物，学校更推崇的依旧是其早期带有先锋精神的实验片，譬如《安达鲁狗》和《橡皮头》。鉴于实验电影即便是和故事性不强的艺术电影也有着本质的区别，我可以举个例子，SFAI不会和你谈科恩兄弟的作品，不会和你谈达内兄弟的作品，也不会和你谈卢米埃尔兄弟的作品，更不可能和你沃卓斯基兄的作品，但他们会和你谈百分之九十九的人没听说过的奎氏兄弟的作品，如果还不了解实验电影的朋友去搜下他俩的作品你会对学校的美学理念有更清醒的认识。

拍片方式

学校总体更偏向理论，每年都需要学生花大量的时间在文学和艺术评估上，并不重视学生在技术方面的进步，艺术思维更偏向欧洲，认为个人能力以及审美的提升要远远凌驾于团队合作之上，注重学生在精神思想上的突破性，提倡学生形成自己鲜明的风格和保持作品风格的一致性。拍片没有任何条件限制，学校建议拍摄实验片但并不是硬性规定，可自行组队。由于每年一次的测评，所以确保每次测评前有完整的成片即可。

课程设置

介于学校本身招生人数限制，每班一般不会超过18人.电影制作研究生两年，每年5节课15学分，但非常令人费解的是学校的MFA普遍没安排专业性极强的必修课，相反，必修类课程都是一些艺术类互通的基础性课程。

作品研讨评估Critique Seminar为每学期的必修课，共四次，也是学校的特色课程，该课主要目的是敦促学生完成新学期的作品，并相互展示以吸取各方意见，不断完善自身作品和方法论。一般每人每学期会轮到三到四次的作品展示，前几次可以教半成品，最后一次为成品。每次展示时须在放映前描述作品的创作背景并在放映后回答同学提出的各种刁钻问题。

同样为学校特色Tutorial的辅导课也为每学期必修，采用一对一辅导性质，一学期和你所选择的导师碰三次面，每次见面半小时左右，用来交流作品和分享人生感悟。（基本没多大用处的课，一学期一共不超过两小时的辅导，能有多大用？碰上和你和稀泥的老师一直和你Good, Great, 一学期稀里糊涂地就过去了）

历史课为前三学期的必修课，学校的历史课以怪异另类小众著称，仅看课程名，几乎没有一个能一目了然的，譬如“Minding the Canon”, “Endless Conundrum”等，关注面也很窄，譬如同性恋行为研究史，美国黑人女艺术家近代史等。学校一般聘请的是此方面专攻人才进行授课，所以专业性很强，但缺点也很明显，往往一节课下来，老师在台上兴致勃勃，不感兴趣的学生在台下如坐针毡。

批判性探究Critical Study为前两学期必修课，性质基本和历史课一样，怪异另类小众加大量阅读和Paper。

上述四门课以外的都为选修课，普遍认为选修课这才是学校的精髓，因为理论上作为研究生，你可以选择学校任何其他专业的任何课程，一边学着电影还一边辅修一门绘画或雕塑来扩充自己的艺术发展领域的不在少数。

师资力量

除却诡异的课程安排，学校里有个性的老师还是比比皆是的，电影专业里最受欢迎的是日本摄影师Hiro Narita，曾给《星际迷航》掌过镜，人特好，英文不行但还特闷骚，总会把摄影工会寄给他的片子和剧本偷偷给我们看，每到颁奖季，他的学生们就有福了。还有一教交互式电影的老师，本人信藏传佛教，所以每每上课都要求学生把窗帘拉上，大家先静坐五分钟再开始授课。当然也有运气不怎么好的，比如上届女校长，最后不知什么原因给自杀了。此外值得一提的是学校的独创的New Genres专业，旨在印证任何一种表现形式都可以成为一种艺术，学生包括某些老师都没能理解到这句话的精髓，进而渐渐演变成学生的行为艺术作品越出格，得分也就越高。于是各种稀奇古怪的做法都来了，鼻子吃面条，捆绑滴蜡，胸口碎大石都有学生尝试过，去年我的一韩国舍友的期末作品就是叫我帮他录制他跳海的全过程，当然人家在特种部队服过役，海里泡了半多小时又给游回来了。NG在无课可选的情况下胆大的同学不妨试试，毕竟绝对的全美独创，绝对的毁你三关。

电影设备

相当注重电影胶片的使用，有接近一半的老师排斥数字设备，去年教16毫米的老师曾表示《阿凡达》是他这辈子看过的最烂的电影，仅仅是因为其将数字摄影机带入了一个新的领域。因为对技术层面的忽视导致学校并没有一流的设备，拍Thesis的时候中国学生大多在校外租用。

吐槽

学校的理念是把每个学生培养成为能够独立思考的艺术家，这句话经实践后证明是一句废话，而学校真正建设性的办学宗旨应当是要求学生以纯艺术的方式表现自己的想法，但对学生以何种艺术形式来表现并不计较。换句话而言你所学的专业并不是重点，你是电影专业的，今天捣鼓捣鼓版画，明天跑雕塑班里去蹭课，后天又和一帮摄影系的混在一起也没关系，只要你每学期的艺术评论课有东西可交，一年一次的作品评估能通过就完全没问题，也就是说你学电影，到了作品评估那天，你在校门口捡一堆泥巴，走进教室对那三个考官说这是你一学期做的泥塑，然后声泪俱下地哭诉老天怎么怎么待你不公，前半身活得如同孤魂野鬼，而这时候SFAI的出现就好像夜空中的繁星，沙漠中的绿洲，让你迎来人生的第二春，自己的作品就是想表现之前内心的混乱，压抑，挣扎和迷茫，最后打动了评委，喔，不对，是主考官，作品Pass也不是没有可能的，当然更重要的是作品测评前要先调查一下那三位考官老师的底细，人家都不太懂行为艺术的，你就把衣服脱了进去做套第八套广播体操，人家都主攻视觉艺术的，你就进去唱一段忐忑，总之记住一点一定要攻其软肋，艺术学院的老师一般都比较自大而且虚荣心强，因此在这种情况下，他们想挂你都难。学校不仅不反感学生这种窜专业的行为，甚至还比较鼓励学生这么做，术业有专攻这句话在学校眼里完全是职业技校的蠢蛋想法。

学校对商业的排斥已经到了近乎疯狂的地步，认为每个人都该成为为人清高艺术家，商业和艺术的差距在学校眼里大概就是刘谦和刘别谦之间的差距。所以如果你已经有了明确的主攻领域，立志成为文学，音乐，绘画，影视，雕塑等方面的专才的，那SFAI或许还真的不适合你，但如果你有着逗比的本质，排斥一切带有铜臭味的行为，受不了大院校的模式化教育，或者是性取向不是很明确的，又对将来的职业规划很犹豫，定不下来自己今后到底是当徐悲鸿呢还是齐白石呢？梅兰芳呢还是周信芳呢？唐伯虎呢还是曹雪芹呢？那欢迎报考我们学校！

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